张志安美术馆

一个人的旅程（节选）———张志安山水漫说

　　　　　　　　　　　　　　　王白桥（作者系《中华书画报》主编）

 在张志安新世纪的笔墨中，重要的特点在于笔墨越来越沉着和蓊郁，九十年代那样的飞白，那样尖刻爽快的线条完全不见，最新的创作中拥有非常圆润的氛围。这是一个重要的技术文化———沉着自然有沉着的好处，但是非常多的绘画在沉着中走向沉闷和板滞，最终了无生机。张志安却在沉着的必然中拥有了一种圆润，这是非常了不起的成绩。这样的圆润可以通过具体的物象加以表达：我们常常可以看到一棵夏日的樟树，绿油油的树冠呈现非常圆劲的立体，这样的生长没有枝枝丫丫的张扬，但内敛中有一种生长中茁壮的内敛之力，这使得这种生长并非无原则的封闭，而是一种更加强有力的立体的均衡的充满生机的成长。张志安山水笔墨在新世纪最大的成绩就在于此，他走向了圆润。

而年轻时绘画中保持的诗情现在更加浓郁了。如果说太阳代表了晴朗的心态和风雨后的豁达，月亮就代表着沉静的诗意。张志安的创作中越来越多地出现了夜晚，这样的夜晚一位饱经风雨的老人诉说着自己复杂的情怀，夜晚不再需要晴朗的天气那样的多彩多姿，只是一个人说着喃喃的旧话，很真实也很有安慰的气氛。所以既有对月夜美景的构想：《晚归云吐月》；也有对生命历程的回顾与感慨：《一生常有月相随》。既有对勤苦人生的关怀和慰问：《日间劳作苦，无人赏良宵》；又有对月夜客来的欢喜：《寒夜客来茶当酒》。这样的夜晚最重要的特征就是有皓月当空，这样诗情的光亮是张志安豁达开朗的有机组成，他不画漆黑的夜，从来不画，因为他从来不曾以为这世界有漆黑的没有一线光明的时间，他心底有朝阳，有夜月，笔底就有这样真实的光明。正是基于这样的基调，现实社会的曲折阴涩打不倒他，人生普遍规律中的生老病死可以让他心中充盈着一点感慨：“山外青山楼外楼，我自牵牛过小桥。寒暑阴晴风雨雪，不知不觉白了头。”却又保持着对这一切乐观的安和：“古人不见今时月，今月曾经照古人。今人亦将全作古，死死生生不了情。”这情感不了，便更加充实了画家本就茁壮的内心。

他今天也和我们一样坐在一幢商品房里，他也奔走在城市之间，但是他心底的风景不全停驻在这里，他在老年溯流而上，回到了故乡和童年，尤其难得的是在没有对立面的压迫中回到了一个童话中的欢乐乡，他几十年的笔墨成绩足以表达内心的情感和梦想。读他新世纪的山水，有时候会想到今天一些小孩子画画：这里是大楼，这里是飞机，这里是一座高耸的电视塔，随心所欲中表达着自我对美的理解，那种自由的审美飞翔。张志安坐在画案前，建构着他心中的美：这里是一条小河，这里是晒场，这里是一个小孩牵着他好看的牛，这里是一群人在打谷晒场。岁月滤去现实中的阴影和不和谐因素，富庶的生活和健康的身体允许他构筑了完整的农村现场。在很久以后的岁月里，有人面对这样的图画，会新奇地发现：原来还有人这样的生活过，这样的脚踏土地、仰视青山和蓝天的生活过，这样健康的、了无晦涩的生活过。他必然以为这是诗人的童话。是的，正是诗人的童话。很多年来总有人以为在这样的时段、这样的地点不可能拥有诗人的童话，但是现实证明，我们可以拥有关键在于我们拥有怎样的眼睛和心灵。